Le but de ce courant d’art plastique est de libérer l’artiste peintre d’un investissement important, le support de ses œuvres, et l’astreinte de devoir vendre sa production en galerie. En supprimant les intermédiaires et les contraintes d’un marché de l’art pas toujours compréhensible pour le commun des mortels, l’artiste peut donner libre court à son talent et faire profiter le spectateur directe
ment et à moindre cout d’une œuvre sans cesse renouvelée, inspirée d’ un moment d’histoire ( le nôtre ) sans le soucis d’un dictat commercial. L’éphémérisme consiste à renoncer fondamentalement à la création d’œuvre d’art dans un but mercantile. Il a pour vocation l’élimination des échanges commerciaux pour favoriser l’instant et les inspirations qu’il provoque. Avec l’éphémerisme, le spectateur partage le processus de création d’une œuvre d’art, il fait corps avec l’artiste et contribue à sa méditation créative. Le support de l’œuvre étant virtuel et éphémère, seul le talent d’un artiste vivant peut donner lieu à une source de profit. Plus aucune spéculation arbitraire ne sera possible, seul contera le jugement des spectateurs . L’artiste donne toute son âme pour nous faire partager sa vision du monde. Nous devons l’aider à construire pour nous cet espace de réflexion qui nous aide à grandir sans l’obliger à se pervertir par des contraintes commerciales dégradantes. L’éphémerisme peut prendre plusieurs voies. Parmi elles, le « paint up » . L’œuvre est créée sur une tablette numérique ou un ordinateur et projetée à l’aide d’un projecteur sur n’importe quel support ( un écran géant, un monument, une étendue d’eau ou une couche nuageuse basse). Le procédé permet à l’artiste une grande liberté d’expression et ne peut donner lieu à des échanges commerciaux en dehors de la prestation proprement dite l’œuvre étant détruite à la fin de la manifestation. Seul un projecteur suffisamment puissant est nécessaire, nul besoin de logiciel, l’ordinateur ne sert que de vecteur d’images. Rien n’est préparé d’avance et le rapport au public est parfaitement honnête. Cette méthode peut s’accompagnée d’une improvisation musicale ou plastique avec pour objectif la création d’art vivant. La méthode est applicable dans les domaine les plus divers, telle la scénographie d’un concert, dessin sur une avant scène durant l’exécution d’œuvres musicale ou sur un plateau de théâtre. Elle peut servir à l’habillage graphique d’un spectacle en temps réel. Pour l’éphémèriste seul doit compter l’improvisation et le talent. En outre l’utilisation du paint up pour la publicité serait moins dommageable pour l’environnement en supprimant les matériaux polluants. La mise en place d’un dispositif simple et compact comprenant, une tablette graphique, un écran de contrôle et un projecteur, permettrait à l’artiste d’éviter un matériel couteux et l’affranchirait des intermédiaires, agent, galeristes et autre qui parasite souvent la création. Quel que soit le lieu ou le moment, l’artiste peut réaliser ses œuvres. Il lui suffit en pleine rue de monter son dispositif, de diriger son projecteur vers un mur et de faire n’importe quel dessin selon son inspiration du plus simple et naïf au plus complexe sans causer de dommages. Il peut créer au milieu d’une foule immense comme dans un endroit sombre et solitaire. Le développement du courant éphémèrisme et du paint up, est un nouveau courant, une nouvelle étape pour l’épanouissement de l’art et de la liberté d’expression. Serge LAVROV
