24/11/2023
Sale sốc cuối năm !!!!
Trường Mỹ Thuật Đông Dương lịch sử và nghệ thuật
Giá bìa:799k giảm còn 399k
Các tác phẩm hội hoạ MICHEL-ANGE
Giá bìa:420k giảm còn 210k
Đồ Hoạ Cổ Việt Nam
Giá bìa:899k giảm còn 449k
---------------------------------------------------
Trường Mỹ Thuật Đông Dương lịch sử và nghệ thuật
Cuốn sách là phòng trưng bày gallery cho ta biết thêm thông tin về trường mỹ thuật Đông Dương – mà thời gian đã phủ mờ đi thành tựu cùng với giới thiệu tranh của lớp họa sỹ tài danh được đào tạo từ đó: Tô Ngọc Vân, Trần Văn Cẩn, Mai Trung Thứ, Nguyễn Phan Chánh, Nguyễn Gia Trí…
Ở khoảng thời gian đầu của thế kỉ trước, một cuộc gặp mặt giữa Victor Tardieu và Nguyễn Nam Sơn đã tạo ra “một ngôi trường mỹ thuật không giống với bất kỳ nơi nào khác trên thế giới” - theo lời nhà phê bình nghệ thuật nổi tiếng nước Pháp - Waldemar George
Ngôi trường ở trên chính là Trường Cao Đẳng Mỹ thuật Đông Dương, mặc dù thời gian tồn tại của ngôi trường này chỉ vỏn vẹn 20 năm, nhưng trong 2 thập kỉ đấy, hàng loạt những nhân tài cũng như các tác phẩm nghệ thuật đã ra đời, và đây cũng được coi như cái nôi cho những kiệt tác sau này.
Đồ Hoạ Cổ Việt Nam
Cuốn sách Đồ họa cổ Việt Nam được nhóm làm sách chúng tôi khởi dựng từ những năm 1995/1996 cùng nhau thực hiện vào năm 1998 và được NXB in vào năm 1999, có thể nói không có họa sỹ Trương Hạnh thì cuốn sách khó có thể ra đời vì ông dành nhiều chi phí của NXB và công sức để in cuốn sách này, năm 2003 nhân có triển lãm văn hóa Việt Nam tại bảo tàng New York, quỹ Ford đã tài trợ cho chúng tôi tiền dịch cuốn sách đó ra tiếng Anh, người dịch là tiến sỹ ngôn ngữ Thế Hùng, kho đó ông đã gần 80 tuổi.
Ban đầu chúng tôi chỉ có ý định làm cuốn sách về đồ họa Phật giáo, một kho tàng văn hóa cổ Việt Nam vốn chưa được khai thác, những sách này bao gồm các bản in và các mộc bản lưu trữ tại các chùa Việt Namvà chúng tôi chỉ định khai thác đồ họa tranh, nhưng lúc đó họa sỹ Trương Hạnh e ngại một cuốn sách Phật Giáo thuần túy và cần phải xin phép của ban tôn giáo chính phủ, nên ông đề nghị làm cuốn Đồ họa cổ Việt Nam. Như vậy chúng tôi phải thêm các phần tranh dân gian vào sách và phần đồ họa Phật Giáo vẫn chiếm tỉ lệ lớn trong sách (70%).
Các tác phẩm hội hoạ MICHEL-ANGE
Tại Cung điện Tông Tòa ở Vatican, trên tường và mái vòm nhà nguyện dành cho các Giáo hoàng là bức họa tiêu biểu nhất của Michel-Ange. Các tác phẩm này dường như đã xóa bỏ hoàn toàn những kiểu cách con người trong ý tưởng cũng như trong hình thức và làm cái vô hình trở nên hữu hình; cũng chính nhờ vào tài năng thiên bẩm, các tác phẩm này khiến cho đôi mắt trần của ta có thể thấy được sự hình thành và kết thúc của thế giới, điều này cho thấy những ý niệm trừu tượng đã in sâu vào tâm trí của các nhà tư tưởng trong nhiều thế kỷ qua.
Sự ra đời của ánh sáng và sự sống, tội tổ tông, Ngày phán xét, tất cả những điều này được thể hiện qua hình thể giận dữ trên cơ thể con người. Cũng giống như một vở bi kịch chỉ đạt được cao trào cực độ khi mà ở đoạn kết các nhân vật trở nên siêu việt nhờ vào sức mạnh và sự nỗ lực, vì vậy, ở các tác phẩm của Michel-Ange, cơ thể của các nhân vật phải là cơ thể của người khổng lồ để có thể chạm tới sức mạnh vô hạn của Sự sống, của Đấng tạo hóa của Người phán xử (Jesus) và về sự yếu đuối không thể thay đổi của con người .
Khi vẽ những cơ thể siêu phàm đang bị chấn động, ông diễn tả nỗi thống khổ của loài người, nhưng khi tự họa bức chân dung khốn khổ và méo mó, ông tự khắc nên nỗi đau của chính mình. Những vần thơ, lá thư của Michel-Ange và của những người nghiên cứu về tiểu sử của ông đã khắc họa nỗi đau của người sáng tạo.
Bởi vậy, ở tất cả những tác phẩm hội họa của Michel-Ange, luôn chứa trong đó là những “đỉnh cao” của nghệ thuật, và với những ai còn đang lạc lõng giữa những trường phái mơ hồ, đang băn khoăn đâu là đỉnh cao của một khái niệm rộng rãi, thì Michel-Ange hoàn toàn là một cuốn sách phù hợp dành cho bạn.
Tại Cung điện Tông Tòa ở Vatican, trên tường và mái vòm nhà nguyện dành cho các Giáo hoàng là bức họa tiêu biểu nhất của Michel-Ange. Các tác phẩm này dường như đã xóa bỏ hoàn toàn những kiểu cách con người trong ý tưởng cũng như trong hình thức và làm cái vô hình trở nên hữu hình; cũng chính nhờ vào tài năng thiên bẩm, các tác phẩm này khiến cho đôi mắt trần của ta có thể thấy được sự hình thành và kết thúc của thế giới, điều này cho thấy những ý niệm trừu tượng đã in sâu vào tâm trí của các nhà tư tưởng trong nhiều thế kỷ qua.
Sự ra đời của ánh sáng và sự sống, tội tổ tông, Ngày phán xét, tất cả những điều này được thể hiện qua hình thể giận dữ trên cơ thể con người. Cũng giống như một vở bi kịch chỉ đạt được cao trào cực độ khi mà ở đoạn kết các nhân vật trở nên siêu việt nhờ vào sức mạnh và sự nỗ lực, vì vậy, ở các tác phẩm của Michel-Ange, cơ thể của các nhân vật phải là cơ thể của người khổng lồ để có thể chạm tới sức mạnh vô hạn của Sự sống, của Đấng tạo hóa của Người phán xử (Jesus) và về sự yếu đuối không thể thay đổi của con người .
Khi vẽ những cơ thể siêu phàm đang bị chấn động, ông diễn tả nỗi thống khổ của loài người, nhưng khi tự họa bức chân dung khốn khổ và méo mó, ông tự khắc nên nỗi đau của chính mình. Những vần thơ, lá thư của Michel-Ange và của những người nghiên cứu về tiểu sử của ông đã khắc họa nỗi đau của người sáng tạo.
Bởi vậy, ở tất cả những tác phẩm hội họa của Michel-Ange, luôn chứa trong đó là những “đỉnh cao” của nghệ thuật, và với những ai còn đang lạc lõng giữa những trường phái mơ hồ, đang băn khoăn đâu là đỉnh cao của một khái niệm rộng rãi, thì Michel-Ange hoàn toàn là một cuốn sách phù hợp dành cho bạn.